“歌舞伎最早靠演什么引人你知么？”

白翡丽很淡然：“第一场都是铁杆粉丝捧场，自然要闹一些。”

演结束，掌声雷动，久久不散。

白翡丽笑了起来，“这就是游戏厂商的定制需求，也是扬长避短。”

《龙鳞》的人还原度很，看着那些粉墨登场的角，余飞觉得几乎和她在游戏里看见的没有两样。看她边那两个游戏粉丝的反应，显然是一个惊喜接着一个惊喜。

白翡丽说：“《龙鳞》这个游戏了有十来年了，陪着一代人长大，自然情很。”

余飞摇摇。这次考研的时候，为了准备专业课她啃掉了世界戏剧学，其中也包括日本戏剧，但书中没有介绍得这么细。

余飞分辨得白翡丽是用了一名叫“飞白”的书法风格来表现这“龙”的苍劲浑朴、恣意挥洒。当主要演员在舞台上表演时，人的影被投在背后的大幕上，又被灯光幻化成椽笔挥扫的飞白影迹。那飞白影迹最终又幻化为龙，其势若飞若举，形成人、龙合一的舞台效果。

“所以我们家关山千重不喜《龙鳞》，忍了半年多接了个新项目，叫《幻世灯》。”

余飞想了想，说了三个字：“视觉系。”

“咦？”余飞吃了一惊，她所知的歌舞伎，和木偶净琉璃、能乐、狂言一起，并称日本的四大古典戏剧。

而《龙鳞》呢，是关九用她五年建筑学的底，大手笔实实在在了舞台空间纵，是白翡丽借助光影和舞效果制造了那样一个风云际会、龙蛇起陆的亦真亦幻大世界。

人未到，声先至。这声音清越，带着几分锋利。余飞以为关九现在应该是在和VIP观众合影，没想到她会找到这里来。

余飞很惊讶，问白翡丽：“你们舞台剧的演效果都这样的吗？”

“你知日本有一戏剧叫歌舞伎吧？”白翡丽看着那些飞快减少的周边商品，问。

“龙”的意象和术风格贯穿整个舞台剧始终。

光是看舞，就堪称一场视觉盛宴。

“这舞蹈轻佻新奇，一开始由许多年轻貌的~女和男来演，靠相诱人。后来幕府要求只准男演，并且要把前的发剃光，用中间的一撮发向前结成‘野郎’。不能再倚赖相的引力之后，歌舞伎开始追求演技和故事。”

白翡丽抿抿，低眉笑了。

余飞想想也是，那些老人家，听着《红灯记》这样的样板戏时，也会抹泪。只是现在的年轻人，成长记忆不一样了。

京剧舞台一桌二椅，方寸之内纵横万里江山，转瞬之间征伐千秋事业，全凭“写意”二字。

但这个真的无法去比较。

她卸了妆，散着

“所以？”

他们已经走了剧场，外面人更多，大厅中在销售《龙鳞》的游戏周边和舞台剧周边，人攒动，走都走不去。余飞便和白翡丽走到一角的大绿植旁边等着。

“嫖~。”

余飞不玩游戏，对剧情的投不，更多在看舞台的空间设计和灯光术效果——她不断会联想京剧的舞台。

买了VIP票的观众被留下来和主要角合影，白翡丽拉着余飞往外走。他护着余飞不被其他观众推挤，问：“你觉得怎样？”

余飞：“知。”

余飞说：“难不是吗？一最直观的视觉唤醒和挑衅，和游戏本一样的直接暴。”